Andie Gago

Pasamos una semana con Andie Gago preparándose para uno de los momento más importantes de su carrera como artista, su nuevo comienzo y evolución. Este cambio no es solo una cuestión de identidad, también es un símbolo de su evolución y madurez como artista. Esta transición en su nombre artístico marca un momento de consolidación y un nuevo comienzo, posicionándola firmemente en el camino hacia el éxito.

Héctor: ¿Cómo fue que empezaste con la música?

Andie: Pues mi vida siempre ha estado como que llena de música desde que nací porque mi papá tocaba en un grupo de cumbia andina y siempre que se iba a sus tocadas yo lo veía. Yo tenía como dos años, un año. Y se iba a tocar y muy bonito y a mí me inspiraba mucho. Y lo veía en la tele, lo veía en televisa así de que salía, y yo «Mi papá, mi sangre» Y pues luego a los ocho años, yo entré a tocar violín. Le dije a mi papá de que «oye, es que me gusta la música» y entonces se quedó así de que «¡Oh! La artista de la familia» porque no hay nadie que se dedica a la música. Entonces mi papá estaba muy feliz. Y básicamente fue por mi papá que entré a la música y que siempre he sido y he vivido por la música. Y pues sí, toda mi vida.

Héctor: Regularmente los papás que son músicos o artistas no quieren que su hijo sea artista y a ti al contrario fue como ser el orgullo de la familia.

Andie: Sí. Es que básicamente fue porque como que su vida de artista de él no duró. Fue más como un hobby, un sueño frustrado. Entonces, cuando vio que a mí me interesaba la música, lo que más quería era que yo sí pudiera lograrlo. Y siempre me ha apoyado de las maneras que puede. La verdad es que estoy en ese camino precisamente porque mi familia son los primeros que siempre están presentes y siempre me están apoyando.

Fotos: Beto Vázquez

Héctor: ¿Y cómo fue que te descubrieron? ¿Como fue que empezaste a tocar en auditorios o en el Pal Norte que te acaban de invitar?

Andie: Yo subía TikToks con mi música. Fue justo en la pandemia cuando yo empecé a hacer música por mi cuenta. Yo grababa mi música en una computadora bien chafa y con unos audífonos rotos. Y, pues una vez hice una canción en la pandemia y, «ah, está padre, la voy a subir» nada mas de cotorreo. La subí y después vi que artistas en TikTok promocionaban su música y dije «ah, está chido, lo voy a intentar puede que funcione y salga algo de aquí”.

Y luego, esta persona, este personaje llamado Joaquín Pavia «Wakks». Yo me acuerdo que lo conocí en TikTok viendo sus críticas hacia proyectos y yo decía “ay, yo quiero que me critique”. No esperaba nada, sólo quería que viera mi proyecto y que me dijera su humilde opinión.

Dos meses después de que le mandaba mis TikToks me empezó a seguir por Instagram y me quedé así, de “ah, no inventes ¿qué está pasando?” Y me escribió de que “oye, me interesa tu proyecto, hagamos algo” y yo “va, va, va, que se arme”.

Héctor: ¿Y qué fue lo primero que empezaron a trabajar?

Andie: Pues, yo me acuerdo que cuando firmamos el contrato lo hicimos en un concierto de Siddhartha, y cuando llegué a firmar mi contrato fue como ”Estamos en un concierto de Siddhartha” y yo, “Ok, vamos”. Llegué, lo firmé y desde ahí mi vida cambió completamente. La verdad fue un giro muy inesperado y muy, muy grande e importante para mi carrera. Yo creo que, no sé, estoy muy feliz de estar con Nakama, la verdad, han hecho muchas cosas bien padres por mi.

Héctor: ¿Qué es lo primero que hicieron ya cuando firmaste?

Andie: Pues, de hecho, estuvo bien chistoso porque me acuerdo que yo firmé y como a las dos semanas Wakks me mandó un flyer por WhatsApp, así, de la nada me mandó un flyer y decía: Camilo Septimo, más Bandalos Chinos.
Artista invitada, Coolestandie. y yo “¿Qué está pasando?”. Y literalmente fue mi primer show.

Héctor: ¿Así de la nada, nada más?

Andie: Sí, antes de eso había tocado una sola vez en un café y era cuando pues ya tenía como público de TikTok. Entonces ese café se llenó así completamente y era como para 20 personas ese lugar y terminaron llegando como 60 personas y ya no entraban en el café. Algunos se quedaron afuera y pues estuvo bien padre porque ese fue como un show que yo armé por mi cuenta.

Héctor: ¿y qué pasó después de ahi? ¿cuál fue el segundo paso?

Andie: Me iban pidiendo así de que “Oye Andie, necesitamos tantas canciones porque queremos empezar a ver quién te va a producir y cómo va a salir tu música”. Pero mientras en lo que sale tu música vas a seguir abriendo y abriendo y abriendo los shows que puedas. Entonces me llenaron de shows. Me acuerdo que de mis primeros shows fue abriendo para Marco Mares, para Lasso y para Bandalos Chinos. Esos fueron mis primeros shows abriendo a artistas tan grandes. Yo me acuerdo que me quedaba así como de que “¡No puedo creer! ¡No puedo creer que estoy haciendo esto!”

Héctor: ¿Todavía lo estas asimilando?

Andie: Sí, todavía. Hay muchas cosas que me siguen impresionando y que digo “¡Wow!. Neta, no me imaginaba esto”. Es muy distinto. Y estoy muy feliz porque me estoy dando cuenta de que es un camino muy difícil, muy difícil. Hay veces que la verdad no quisiera seguir. Pero luego veo, o sea, como que, esa típica frase que dicen ‘volteas y ves tu recorrido y ves todo lo que avanzaste’. Y no sé, como que si me encontrara con la Andrea de 18, 17 años y le dijera vas a tocar en el Tecate Pal Norte no me creería. Me vería así como de que “¿estás bien? ¿estás…estás loquita? No vamos a poder tocar ahí nunca”. Pero sí, se pudo.

Fotos: Beto Vázquez

Héctor: Oye, de tus canciones ¿en que te inspiras? o ¿como es que las trabajas, primero las produces tu y luego se las pasas a los músicos?

Andie: Pues, cuando compongo mis canciones normalmente lo primero que sale es la letra. La letra es lo primero que sale como que es un sentimiento que de repente brota y digo “¡ah! estoy triste tengo ganas de escribir sobre
eso” y a veces simplemente son frases que me vienen a la cabeza las escribo en notas. Después ya cuando me siento a componer veo mis notas y digo “¡Ah! tengo esto, esta padre lo voy a usar”. Y me sirve mucho porque me facilita más las cosas. Trato de tener una maqueta muy simple o sea solo como de guitarra y voz o piano y voz. De repente le meto unos arreglos así bonitos de cuerdas y a veces Damián, justo Damián mi bajista es el que me ayuda a sentarlas.

Héctor: ¿Tu piensas hacer el album o prefieres estar sacando sencillos?

Andie: La verdad yo siempre he soñado desde que tengo mi proyecto siempre he querido sacar un álbum un disco y lo voy a hacer voy a pegarme a esa idea que tengo de hecho estamos trabajando ya en el disco.

Héctor: Te quería preguntar sobre tu nombre, Coolestandie. ¿Ese era tu nickname

Andie: Coolestandie nació porque… De hecho no iba a ser mi nombre artístico pero era mi nombre de instagram ‘Coolestandie’ entonces yo cuando hice mi perfil de Spotify para subir mi música me pedían un nombre de usuario y yo no sabia que ese iba a ser el nombre y que iba a quedar en plataformas.
Entonces cuando lo puse dije “Ok, Coolestandie” ya todo cool y cuando salió mi primer canción, así de que, pero yo no puse nunca el nombre de Spotify como me pusieron, me meto a plataformas y así que Coolestandie y yo “No suena mal”.

Héctor: No suena mal, de hecho esta chido.

Andie: Si, gracias. Ya no existe, no existe. Coolestandie murió y Andie Gago la mato… ¡Ah!, no es cierto. Siento que es un nombre que duro lo que tenia que durar, me acompaño en lo que me tenia que acompañar y pues, estuvo presente desde que empecé a hacer música y hasta que mi primer show como solista.